梁树年先生，生于北京东郊六里屯的艺术家，以其独特的艺术风格和深厚的艺术造诣，在中国绘画史上留下了浓墨重彩的一笔。他的一生，是对中国传统绘画技艺的坚守与创新的结合，是对艺术追求的不懈与执着。虽然他已离开多年，但他的艺术成就、教育理念以及人格魅力，始终深深地烙印在人们的心中，成为后来者不断追寻和敬仰的精神坐标。
壹：融合众长自成风格
梁树年先生于 1911 年出生在北京，童年时期便在私塾中开启了他的启蒙之路，那时的他就对诗画展现出了浓厚的兴趣。在乡里，他的写生画已然小有名气。早期，他拜画家祁井西为师，在绘画技巧和艺术理解上迈出了坚实的第一步。1945 年，他有幸成为国画大师张大千的入室弟子，在大风堂中，他系统地钻研前代画家王石谷、石涛、潘熙及王蒙的画法，广泛汲取各家之长，并将其融会贯通，逐渐形成了独属于自己的绘画风格。
贰：“梁氏黄山”与“树年松”梁树年的艺术丰碑
在艺术创作上，梁树年先生的山水画可谓一绝。他的画作初学王翚、吴历，后又上溯宋元，进而学习石涛，追求画作中的诗意境界。他的代表作品，如《黄山旭日》《黄山云海》等，将黄山的壮丽景色以独特的笔墨展现出来，创造出了别具一格的 “梁氏黄山” 风格。而他笔下的松树，苍劲挺拔、气势恢宏，被人们称为 “树年松”。
这些作品不仅是对自然景色的描绘，更是他对人生、对世界的感悟与表达，反映出时代精神，极具人格象征意义。他曾为国务院办公厅、政协礼堂、人民大会堂等重要场所作画，部分作品还被作为重要国礼赠送给国外领导人，这无疑是对他艺术成就的高度认可。
叁：以独特教育理念培育美术英才
梁树年先生一生致力于美术教育事业，是一位杰出的美术教育家。他曾在北京第四女子中学任教长达二十余年，后又在北京艺术师范学院美术系、中央美术学院国画系任教，还担任过留学生导师和中国画系研究生导师。
在培养学生的过程中，他有着自己独特的教育理念。他强调 “临摹与读画”，认为通过学习古人的画作可以达到开拓创新的目的。他注重启发学生的悟性，培养学生独立思考的能力，鼓励学生形成自己的风格，他常说 “画从真中来，不为真所限，泥法不如师古”，希望弟子们能走出自己的艺术道路。在他的悉心教导下，一大批优秀的美术人才脱颖而出，为中国美术事业的发展注入了源源不断的活力。他的学生们不仅将他视为严师，更把他当作慈父，他与学生们常常一起赏画品诗，畅谈艺术，建立了深厚的情谊。
以一生绘就艺术传奇精神永流传
2005 年 2 月 24 日，梁树年先生在北京与世长辞，享年 94 岁，安葬于八达岭陵园。他的离去，让中国画坛失去了一位巨匠，但他留下的大量优秀作品和宝贵的教育思想，却成为了后人取之不尽的艺术财富。
“松石友” 画会的成立，便是他的弟子们对他最好的纪念。这个以梁树年弟子为主体的画家集群，其命名源自梁先生的一首七言诗：“松问石头岁多久，石头边笑边开口：我们同在耐雪霜，相伴自是忘年友。” 画会成员们继承了梁先生的艺术精神，在创作中重视捕捉第一感觉，注重观察和感受主客观的对应关照。
如今，每当我们欣赏梁树年先生的画作时，仿佛能透过那一幅幅笔墨丹青，看到他对艺术的执着追求和对生活的无限热爱。他用一生的时间，在中国画坛上书写了属于自己的传奇篇章，激励着一代又一代的艺术爱好者不断探索、不断创新，在艺术的海洋中追寻属于自己的梦想。梁树年先生虽已远去，但他的艺术与精神，将永远活在我们心中，成为永恒的经典。
